Battaglia - Rabbia - Pifarely

Lecce, Teatro Paisiello, 18 dicembre 2003

STEFANO BATTAGLIA. Pianoforte, composizione. Nasce a Milano nel 1965. Inizia gli studi pianistici all' età di sette anni, diplomandosi nel 1984 a Milano con il massimo dei voti, la lode con menzione. Contemporaneamente si perfeziona con il M° Vittorio Trama con il quale studia anche composizione. Come concertista classico ha partecipato a numerose rassegne italiane ed europee proponendo un repertorio bachiano ed il "Fitzwilliam Virginal Book", una raccolta di composizioni del 500/600 di virginalisti inglesi. In particolare nel 1986 é stato premiato al Festival "J.S. Bach" a Dusseldorf come miglior giovane interprete dell'anno, proponendo per lo più repertori barocchi (Bach, Scarlatti e Haendel) o moderni (Hindemith, Boulez, Ligeti); nel 1991 si é esibito come solista dell'Orchestra Giovanile Europea a Barcellona. Nel circuito jazzistico é stato premiato come miglior talento del 1988 dalla rivista Musica Jazz. Ha collaborato con tutti i migliori musicisti italiani e diversi artisti stranieri come T. Oxley, B. Phillips, S. Swallow, A.Romano, L. Konitz, K.Wheeler, B.Elgart, D. Pifarély, D.Redman, J.Clayton, R. Galliano, T. Moreno, P. Favre, M. Johnson, M. Godard, M. Ducret. Ha fatto parte inoltre della Grande Orchestra Nazionale dell'AMJ nel 1991-'92. Ha partecipato a tutti più importanti appuntamenti musicali italiani (tra cui quattro edizioni di Umbria Jazz, tre edizioni di Clusone jazz, due edizioni del Bolzano jazz festival, Trento, Milano, Siena, Roma, Torino, Ravenna, tre edizioni di Roccella Ionica, ecc.) e a diversi festivals internazionali tra cui: Ginevra, Lugano, Le Mans, Tipasa - Algeri, Parigi, Velden, Francoforte, Berlino, Middelheim, Chicago, Bruxelles, Madrid. Nel 1997 è stato premiato dalla Radio Nazionale di Bruxelles come miglior giovane pianista europeo e l'anno successivo quale migliore musicista emergente. E' docente ai seminari estivi "Siena Jazz" dal 1988 e al Corso di specializzazione e di Alta Qualificazione Professionale per esecutori di musica jazz di Siena. Attualmente suona in "solo", in duo con i percussionisti Michele Rabbia, Pierre Favre e Tony Oxley, in trio con Paolino Dalla Porta e Fabrizio Sferra e nel quartetto Changes (Cisi-Leveratto-Sferra); ha fondato Triplicity con il violinista Dominique Pifarély che di volta in volta ospita musicisti diversi (Michele Rabbia, Paolino Dalla Porta, Vincent Courtois, Michel Godard). Infine ha costituito Theatrum, organico orchestrale estratto dal Laboratorio Permanente di Ricerca Musicale che tiene a Siena dal 1996. Ha pubblicato circa sessanta dischi, la metà dei quali come leader. Nel 1997 la Radio della Svizzera tedesca (DRS2) gli ha dedicato una serie di trasmissioni radiofoniche culminate con la produzione di cinque album pubblicate da Splasc(h). Nel 1999 l'etichetta Symphonia ha registrato alcune solo-performances avvenute in chiesa producendo una collana di sei CD denominati "Esalogia dell'abside". Nel 2000 ha intrapreso con Theatrum la registrazione dei 56 Sonetti a Orfeo del poeta Rainer Maria Rilke, trasposti in musica a partire dal 1990. Ha infine incominciato una serie di registrazioni in trio dedicate al grande repertorio jazzistico denominate "The Book Of Jazz.

MICHELE RABBIA. Percussionista. Nato a Torino nel 1965 Michele Rabbia si avvicina alla studio delle percussioni all’età di 15 anni frequentando gli studi classici presso il Liceo Musicale di Savigliano, sotto la guida del Maestro Giorgio Artoni (percussionista del Teatro di Parma). Parallelamente affianca lo studio della batteria studiando con Enrico Lucchini. Nel 1986 si trasferisce negli Stati Uniti frequentando il “Berklee College of Music” di Boston dove segue le lezioni di Alan Dawson e Joe Hunt. Rientrato in Italia nei primi anni novanta Michele Rabbia si trasferisce a Roma dove comincia la sua collaborazione con il gruppo Aires Tango fondato dal sassofonista argentino Javier Girotto. Con questo gruppo registra 5 CD e compie oltre 200 concerti ospitando musicisti come Enrico Rava, Paolo Fresu, Antonello Salis, Gianni Coscia e Peppe Servillo. Nel 1995 incontra Antonello Salis, con il quale comincia una collaborazione in duo effettuando molti concerti e un CD in trio comprendente il sassofonista Javier Girotto. La passione per la musica improvvisata e quella contemporanea lo portano a collaborare dal vivo e in studio con musicisti come Sainkho Namchylak, Dominique Pifarély, Michel Godard, Eugenio Colombo, Rita Marcotulli, Roberto Ottaviano, Giancarlo Schiaffini, Riccardo Lay, Roberto Cecchetto, Giovanni Maier, Carlo Rizzo, Vincent Courtois, Nicola Stilo, George Garzone, per citarne alcuni. Nel ’97 Paolo Damiani (attuale direttore dell’ ONJ francese) costituisce un nuovo quartetto comprendente il sassofonista Sandro Satta, il suonatore di launeddas Carlo Mariani e Michele Rabbia. Con questo quartetto incidono un disco per l’etichetta Egea intitolato “Mediana” e compiono diversi concerti in importanti festival europei come Le Mans, Grenoble, Roccella Jonica, Nimes, Madrid, e in Marocco a Casablanca e Rabat. Nel 1999 forma un duo con il pianista milanese Stefano Battaglia. Successivamente nasce il progetto Atem Trio che vede oltre a Stefano Battaglia anche il violinista francese Dominique Pifarély. Quest’esperienza li porta a registrare un CD in quintetto a Parigi nel 2001 con Vincent Courtois e Michel Godard. Fa parte inoltre del trio di Michel Godard con la cantante Linda Bsiri. Il suo interessamento per le altre forme d’arte gli consentono infine di collaborare con la danzatrice e coreografa americana Teri Weikel, la spagnola Magda Borull Pascal della compagnia di Carolyn Carlson e con la Compagnia Teatro-Danza di Flavia Buccero. Figura inoltre in diverse colonne sonore per il teatro e il cinema. Ha partecipato ai maggiori festival italiani tra cui Umbria Jazz, JVC, Clusone, Fano Jazz, Roccella Jonica, Mara Jazz, Atina Jazz, Sant’Anna Arresi per citarne alcuni.